1992年，少年谭珊蒂和她的朋友索菲和茉莉拍摄了新加坡的第一部独立电影-一部名为“偷懒者”的公路电影-和他们神秘的美国导师乔治·卡多纳(Georges Cardona)一起拍摄。桑迪写了剧本，饰演主角，一个叫S的杀手。拍摄结束后，乔治和所有的镜头一起消失了！20年后，16毫米罐在新奥尔良被找到，桑迪-现在是洛杉矶的小说家-开始了一场跨越两大洲和许多媒体的新的个人奥德赛：16毫米、数码、Hi8、Super8、幻灯片、动画和手写信件。万花筒朋克摇滚鬼故事！

第66届美国音效剪辑协会奖金卷轴奖 最佳纪录片音效剪辑(提名) 第34届美国独立精神奖最佳纪录片(提名) 第28届哥谭独立电影奖最佳纪录片(提名)

被窃取的电影，也是被窃取的勇气。从同时代的电影氛围中，一点点积攒着憧憬，从现下世的追忆中，一点点记录着青春情怀的德与失。这名不经传的小故事在这城市之中无数次上演，但对于这些可爱的影迷来说，拍电影的故事是最传奇的了。我看到了性和谎言，陆上行舟的赫尔佐格，神秘西西的伯格曼之思，我看到了“就这么干吧”的笃定，很神奇我的内心与导演与她开始呼应。如果此刻你想记录下你脑子里记忆的东西，拿起没有胶片德摄影机大胆地做回年轻人，自由地拍下自己的电影吧。

纪录片中有放一些《逃避者》的片段，如果当初这个片子真的能面世，我一定对这种主观的影像有很大的兴趣！拍摄的剧情想法幼稚中带着个性的酷。拍了电影，做影评人接触喜欢的偶像，电影学院进修。纪录片时间跨度挺大的，很喜欢导演年轻时的女孩模样，可爱兼酷。一方面这部电影有很多剪辑技巧值得学习，我觉得挺酷的，用有限的材料做的视觉观感很棒。另一方面那个男人，那个喜欢剥夺年轻人梦想成果的人，就让这个偏执的人安息吧，我们做自己但不要摧残别人。

善治在开头说，车向后开，才得以前进。《Shirkers》在某一天突然消失，正如George的突然出现。当陈善治决定不再做一个逃避者时，她坐上了这趟向回走的车。对她来说，只有重新认识这段经历，即使《Shirkers》永远与1992的戛纳错过，即使这意味着往后George的灵魂会一直缠绕着所有的人，还是要往回走，只为能再次向前出发。

原始素材本身就有种诡异的色彩，少女的怨念等于是被年少轻狂、幽灵世界这样的青春片所加固。一个单纯窃取年轻人梦想的“诺斯费拉图”，一个视自己为性，谎言，录像带男主来源的peeping tom，一个酷爱精疲力尽和陆上行舟但拍片时却要盗取德州巴黎拍摄手法的lowlife，最后却没有在这部电影结尾的字幕中获得署名

第一次看新加坡的纪录片，上一次被惊艳是新加坡的剧情片《爸妈不在家》。这部纪录片也很棒，对一部拍摄过却不知所踪的电影近20年的追寻已经超越了电影文本本身，更是对自我过往和青春价值的重新赋值。虚实之间的迷人叙事几乎让我忘了是部纪录片，影片中的各类艺术拼贴穿插趣味盎然，人要活的有意思。

影片非常情绪化，私密——以至于让你正视自己的旁观者身份，参与感大大降低，看着《逃避者》的片段，知道这是一部破碎的电影，但又觉得，可能这才是它最独特的完成形式。这部电影是大家的一种祈盼，象征，归属，意义非凡，丢失的断崖感被淡化，看到那么浓烈、青春的场景，我只是觉得和解也很有力量。

4.5 如片中Sophie所言 这部纪录片让一部“死去”的电影有了“余生” 它既是导演个人对自己迷影人生的回顾 对儿时梦想的续写 同时又是与心魔梦魇斗争的历程 对影片的剪辑非常印象深刻 跳跃却不凌乱 讲述故事的节奏也相当稳当 甚至一瞬间有在看悬疑片的错觉

太棒了。可能是在所有迷影题材电影里面最喜欢的一部。讲述极具吸引力的少女时代独立制片的故事的同时引出了一个黑色追忆。影像是最大的幻术，同时给自由想象和无处可放的怪诞ego提供了大法器。多处闪过的影史，和始终响应配乐的迷幻个人史无法分割地黏在了一起。

现实比虚构永远更奇怪，这部电影不仅仅涉及到一个难以捉摸的谜团，更多的是对似水年华的追忆，所有有过电影梦的年轻人可能很难不被里面主角三人的经历被打动，她们经历的是真正的大喜大悲和大起大落，艺术与梦想既坚强又脆弱。

紀錄片拍發生過的事情就是很難。旁白太多太絮叨。創作者大概多是自戀的，只是有的藏得比較隱蔽，有的安放得比較妥善，有的打磨得比較平滑，有的甚至可以顯得可愛，也有的，用張愛玲的話說，只是盯著自己的肚臍眼，實在不好看。

“What u r doing is not just bringing Shirker back to life, but giving it an afterlife, and back to us.”

这不仅限于是纪录片，更是对旧时的回忆，对梦想的追逐，对众多疑惑寻找答案，对各种符号的拼接。为她们能为梦想付之行动而感动，对乔治这样的男人感到奇怪，他正是一名实实在在的逃避者！幕后花絮比正片好看的电影，四星！