Brilliant playwright, Lisa, no longer writes. She lives in Switzerland with her family but her heart has stayed in Berlin, beating to the rhythm of her brother's heart. The ties between the twins have grown stronger since Sven was diagnosed with an aggressive type of leukemia. He's a famous theater actor and Lisa refuses to accept his fate, moving heaven and earth to get him back on stage. She gives her all for her soul mate, neglecting everything else, even risking her marriage. Her relationship with her husband starts to fall apart, but Lisa only has eyes for www.molikan.com her brother, her mirror, who connects her back with her deepest aspirations and rekindles her desire to create, to feel alive...

第70届柏林国际电影节金熊奖(提名)韦罗妮克·雷蒙 / 斯蒂芬妮·楚特 第33届欧洲电影奖最佳女主角(提名)尼娜·霍斯 第25届金卫星奖电影部门 最佳外语片(提名)

绝佳的自然情景绘本。毫无疑问是同年柏林影后最大遗珠，完全不懂“平庸”到底指向在哪？几乎在抗癌题材中提供了近年来难能可贵的女性化下沉视点，时不时感叹那些到底还是女性导演才会关注的日常细微动作。无需摆出共情姿态，因其本是情感的精炼样貌。正是那些不起眼的细节才会让尼娜·霍斯的日常表演体系呈现在镜头焦点中并来回自由穿梭，也包括拉斯·爱丁格，于整个德国而言是将这份进入的荣光传递给了温蒂妮中的未来新生代力量——葆拉·贝尔。她们都同频于戏剧神话，真切代表了这帮德国创作者在现代都市语境中对古典主义的绝对向往啊……戏内戏外都同样证明着角色的尊严，隽携着演绎的茁壮生命力走向痛苦的死亡是迎接平静得到生长的最好方式。我始终坚信，在感知创造力面前，人是始终拥有绝对的尊严和力量的，好似面带微笑的一滴泪，由柔软变得坚硬。

尽管糟糕透顶，但还是感谢《倒霉性爱》带来的提醒：毫无疑问，这个世界是男性化的。除非你想要世界变得更糟，不然，只有当你意识、接受并开启你的「女性」视角时，你才有可能跟世界和解，才有可能爱上这个世界，这个世界才可能变得更好。显而易见，影片展示的是「瘟疫与死亡」语境下的「女性」困境。不知那些以「平庸」之名指责《我的妹妹》的观众有没有注意到：这是一个不幸被「瘟疫」传染并被「死亡」拖住后腿的家庭。活在光明与黑暗的缝隙里，同时夹在男性与女性中间的女主快要被爱与死扯成了两半。就在哥哥不省人事，处在崩溃边缘的妹妹得到了一个神秘而陌生男性的帮助。这是全片最感人的一个场景：一枚「平庸」的硬币，一个小小的善举，一次短暂的交汇，一个扭转命运的阀门。死亡是什么？死亡不是你被上帝抛下的那一刻，而是你被同类放弃的那一刻。

75/100。#AFIF线上第二场#影片整体内容确实没什么新意，无非就是一种家庭关系矛盾的重现。更加重这种无趣的一点是关于这种矛盾叙述的混乱，无论是对于哥哥个人经历的描绘还是兄妹俩的关系叙述尚未叙述清楚，却让女主角和他老公之间的矛盾占了上头，和好和撕逼来得猝不及防，令观众思路混乱。再加上虽说成为了一种点睛之笔但实在无趣的舞台剧概念，就显得更没意思了。好在演员的表演可圈可点。柏林影后尼娜·霍斯自然是给出了高超的表演，一个个moment看得人惊吓不断。不过更让人惊喜的则是拉斯·艾丁格，戏份不多的他使劲浑身解数，将一个情感复杂的绝症患者的内心世界展现得淋漓尽致，颇为动人。家庭的漩涡永远是人生最难以迈过的一道坎，可有的时候你含着泪咬着牙也得过。我的妹妹，愿没有我的日子，你一切安好啊。

平铺直叙的拍法和这个故事很契合，虽然讲述的是绝症和家庭的故事，但所有容易煽情和流俗的部分都被藏了起来，镜头更多地聚焦在尼娜霍斯扮演的角色，以及她如何挣扎在兼顾哥哥和自己家庭的关系失衡上，细节处理得真实而动人。但是我们都期待电影是更高的存在，电影不应该像家庭录像那样简单地记录生活记忆，它应该比客观真实更加凝练。

全程都在看调度，人模狗样地拍了破作业之后方知这样的调度真的很了不起…比如定点病床旁，姐姐的行动轨迹扩散着代表她思绪的视角。平庸的问题出在人物小传，虽为‘my sister’，弟弟与姐姐之间的特别维系是直给的，没有更多的外在铺叙和波折。好喜欢霍斯姐姐，在话剧舞台的表现力的和电影里的质感有明显的区分。

比我想象的好，看完真的有点抑郁，有一点感同身受的无力感，Lars哈姆雷特的念白和最后兄妹的朗诵真的震撼到我了，悲凉的那种震撼，Lars在病床上哭泣那一段直到现在还在我的脑海里挥之不去，只能说这种程度的演技，唉，太真实了看着反而代入感太强太难受了。

女主喜欢吃烤焦的蛋糕层 苹果的皮 其实她的内心想要像蛋糕里松软的面包块 苹果皮下的果肉 柔软平滑 但丈夫和弟弟挖空了她 所剩下的也只是焦糊的蛋糕层和又苦又涩的苹果皮 这是她的困境 即将要崩溃决堤或许直至死亡来到那一刻才能结束

故事并不新鲜，也不是专门讲抗癌的煽情片，而是侧重在病重走向死亡的过程。以妹妹的视角来推进故事，看到哥哥无法重新登上舞台，从而创作童话来帮助哥哥完成舞台梦想，最后二人朗诵部分很好，但这一切并不能使本片称为佳作。

和我的姐姐一样都是严重依赖于女主表演的相对平庸文本，本片的问题在于哥哥的临终梦想无法实现的暗示早早就已给出，最终全部的文本重量就都压到了妮娜霍斯身上，就像她在影片最后终于情绪失控而崩溃，整部影片又何尝不是

抗癌题材虽然可能都有相似之处，但不同家庭、不同国家，不同状态的人都会有不同的感受与冲突，试图完成亲人的愿望，不顾一切，照顾最需要照顾的人，哪怕一切都只是为了最后的时光（立青映画字幕组翻译）

同志、家庭和癌症，有点像几年前的“其他人”。女主塑造得很成功，糖果屋童话里的勇敢妹妹，也会被生活逼得痛哭发泄判若两人。如果不是已经拿过一个柏林影后，今年完全可以再拿的~~~

#Berlinale20-18 故事记录的是目睹亲人一步一步走向死亡的艰难过程，情感上是朴素中的动人真挚。情节设计上无甚新意，但是胜在男女主角的表演，尼娜·霍斯影后预定。

令人动容的亲情。Hoss小姐一如既往的仁慈温柔又深情执著。简直就是Astrid的再现。结尾处悲伤到极致的微笑释然很令人震撼。我爱Nina Hoss！无比的！

剧本挺一般的，尼娜演的比较精准，就感觉气质特别法国，男女主演员是德国，故事发生在瑞士。拉斯·艾丁格真的演过很多大胆的角色。

好像关于女性的话题永远都是那些 好像女性一定要牺牲自己 工作家庭生活永远都不会平衡 困难永远那么多

出彩与否对表演的依赖过大，霍丝和艾丁格完成的很好，特别是霍丝，可惜电影本身过于平庸。

题材相似的电影太多，这部也并没有哪里特别突出的地方，只是演员们的表演都能立住