本片由扬·科马萨执导，讲述20岁的丹尼尔在青年管教所生活时所经历的精神转变。他想要成为一名牧师，但由于他的犯罪记录，这让他的理想变得不可能。而当他被送到一个小镇的木匠工作室工作时，他乔装成一名牧师，并阴差阳错地接管了教区。年轻、有魅力的传教士来到这个刚刚发生过悲剧的社区，社区的重建给了丹尼尔无限机会。

第92届奥斯卡金像奖最佳国际电影长片(提名) 第76届威尼斯电影节欧洲电影联盟奖 威尼斯日最佳影片(提名)扬·科马萨

主线肯定是宽恕，从刚进镇子就看到的照片墙，也可以说是一部侦探片啊，一点点接近事实的真相，原来，每个人都有属于自己的真相啊。再就是宗教方面了吧，朦朦胧的感觉，宽恕他人、宽恕自己，不断的问自己，自己离上帝有多远。做导师，确实需要天赋啊，一个表情、一个动作，别人会从这上面理解自己想看到的。回过头来看，赤膊离开教堂，与结尾鲜血淋漓的面孔（这个镜头太震撼了，不由得你 不 目不转睛的盯着他的眼神），是否与教堂里那受难的耶稣像有着某种联系呢。由朋友的忏悔道出主角的经历，有点意思。

典型的宗教救赎片，结尾有点像《幸福的拉扎罗》，两者区别在于：后者通过一个超现实的故事，塑造了一个怜悯众生的圣人，而这部电影则通过一个真实的故事，塑造了一个真正的圣人。He is troubled like us, but he cries over the pain he witnesses and suffers for those who suffer. That is what makes him HIM. （唯一不喜欢的点：角色的面部特写太多了，多到烦！）

曾过失杀人、斗殴磕药、听暴力说唱的问题青年犯机缘巧合做上了神父，他面对着什么呢？他面对着别人的罪孽与忏悔，面对着死者受到的欺辱与不公，面对着潜藏在深处不为人知的真相。“我没有伤害别人”，他说了实话，实则也在说谎，他说神父会因职责而忍住诱惑，他最终还是没忍住。最揪心的，是人们悲痛的心并不清楚罪恶到底来源于哪一方，是前牧师徇私无法做到一视同仁，是神前众人的丑恶。结尾戛然而止，让人还想再看些什么，却又觉得看得足够了。(影片镜头处理很有特点，结尾斗殴硬核得不行。)

竟然是真实事件改编。一开始想到了2017年的冒牌上尉，但后来剧情的发展更多展现了一个更接地气的“神父”，其实他的做法更接近一个善良的少年的所作所为，与宗教无关。而更加人性化恰恰应该是神应对人类宽恕的吧。一个犯过错的人，我们是否该原谅，是否能原谅，这是个无解的问题，因为一个人的发展谁都不能预料。清冷的天色和这样一个闭塞的小镇真的容易制造出惊悚的白色恐怖气氛。男主角的眼睛特别有神，外貌很有特征，这已具备一名成功演员的潜质。

不再黑白的波兰，就算是基督圣体，阳光普照。有着锯木厂的小镇，是现实少管所之外的一个不真实戏剧舞台，一个不需要学历、资质和证书，就都能作耶稣代言人的疗愈之地，美好却也不可能长久。敞开心扉的伤痛、罪行，既可以在忏悔室的窗框旁诉说，也可以在伴着海洛因的伏特加里倾吐。

真正有意义的事情发生太少，在这样的情况下就很依赖意境和台词，但可惜的是都没做到，蛮可惜的，已经有《年轻气盛》里救赎的味道了，但真的可惜没炖出来好电影。基本全靠风声、祈祷、唱诗撑着大段空白，中间夹杂了一件命案，一首歌，一次莫名其妙的对打，和不可或缺的爱爱。

全靠演员的肢体、面庞支撑起来的优秀学生作文。剪辑调度比较平庸，情节粗枝大叶（警察的出场除了能证明这个世界有警察外，还有什么别的作用吗？），如果没有这位同时拥有圣徒、不良少年双重气质的男主角，故事可能根本站不住脚。

有点《冒牌上尉》的路子讲了个《阳光普照》的故事。终归都是：上帝的仁慈最终就表现在这方面，即赋予一切事物以两面：善与恶，愤怒与怜悯， 鼠疫与救赎。就连危害你们的这场灾难，也是对你们的教育，给你们指明道路。

三星半。剧本写得还不错，除了结尾都拍得一般，说到底还是阶级问题。宗教能解决阶级问题吗？能解决歧视问题吗？在这部电影里当然是不能的，因为它自己就是阶级的产物。既然如此，临近结尾的另一场弥撒就显得尤为可笑

每个人都有自己的宿命,尽管你费尽力气挣扎,也摆脱不了命运的捉弄.想从良怎么就那么难呢?宽恕是最好的选择,可偏偏有人就做不到放下恩怨,并见不得他人好.这种有悲悯之心能与人共情的另类神父实在太难得了.

可能是海报选的太好了，观影过程一直在海报所传达的氛围里，哪怕只是那一秒的定格。终要向神依托，但神却不要你。假扮的神父不是恶魔也不是天使，只是芸芸众生的困境，到底回到原点。

没有半点神学的宗教片，全程代入到海报的氛围中去，哪怕只有那么一秒钟的定格。观影体验极佳。镜头语言也非常棒。这是一个关于你寄上帝多远的寓言